À Propos
Né en 1982 aux Îles Saint-Pierre-et-Miquelon et installé en région Parisienne, Pierre Châtel-Innocenti est un photographe d'architecture parisien au parcours atypique. Titulaire d'un doctorat scientifique et formé aux Gobelins, il a délaissé l'ingénierie pour la création artistique.
Lauréat du concours de photographie d'architecture de la Fondation Louis Vuitton en 2018, il combine rigueur technique et esthétique minimaliste pour apporter un regard singulier sur l'architecture contemporaine.
En utilisant des jeux de lumière et des angles inédits, il parvient à capturer l'essence et la beauté des bâtiments modernes d'une manière distinctive. Son style épuré et sa capacité à révéler la poésie cachée dans les lignes et les formes architecturales font de lui un artiste reconnu dans le domaine de la photographie d'architecture.
Sa capacité à capturer des perspectives uniques et à transformer des structures familières en œuvres d'art visuelles le distingue de ses pairs. En présentant la construction moderne sous un jour nouveau, il parvient à susciter une réflexion approfondie sur la relation entre l'homme et son environnement bâti. Ses photographies transcendent la simple représentation des bâtiments pour révéler des récits visuels complexes qui célèbrent la fusion entre l'art et l'ingénierie.
Deus Ex Urbana
Présentée à la Galerie Europia (Paris) en 2024, la série « Deus Ex Urbana » imagine un futur où la nature réinvestit la ville. À partir de photographies urbaines réelles, Pierre Châtel-Innocenti introduit des altérations générées par intelligence artificielle pour montrer des paysages post-effondrement, entre désolation et renaissance.
Chaque image évoque une ville à moitié abandonnée, rongée par la montée des eaux ou submergée par la végétation. Le photographe y explore notre rapport aux ruines contemporaines, à l’écologie et à la fragilité des infrastructures humaines.
Esthétiquement, la série se distingue par une fusion entre la rigueur photographique de l’architecture et une vision quasi fantastique du monde à venir. Elle prolonge les recherches de l’artiste sur le temps, la mémoire urbaine et l’usage de l’IA comme outil critique.
Utopies Perdues
Beauté du Brutalisme
Une exploration visuelle des grands ensembles parisiens, révélant la poésie cachée derrière le béton brut et les formes massives de l'architecture brutaliste.
Géométrie Urbaine
Des photomontages architecturaux qui isolent les structures pour mettre en valeur leurs lignes, angles et volumes souvent négligés du regard quotidien.
Patrimoine Contemporain
Une réflexion sur ces utopies architecturales du XXe siècle, aujourd'hui contestées mais porteuses d'une vision sociale et esthétique unique.
Mémoire de Paysages
Origines Insulaires
Inspiré de l'archipel natal de Saint-Pierre-et-Miquelon
Souvenirs Transformés
Comment la mémoire altère notre perception des lieux familiers
Collages Surréalistes
Création d'univers visuels oniriques entre réel et imaginaire
Exposée au Musée L'Arche de Saint-Pierre-et-Miquelon depuis 2021, cette série explore la notion de déracinement et de transformation des souvenirs.
Installation "Fragments de Territoires"
Cette série d'images de Pierre Chatel-Innocenti propose une perspective unique sur les paysages à travers un prisme fragmenté. La juxtaposition de ces images saisit l'essence de terrains et d'écosystèmes variés, mettant en valeur l'interaction des éléments naturels de manière visuellement captivante. Les fragments de territoires représentés dans ces images satellites invitent à une réflexion sur l'interconnexion et la complexité de notre environnement.
Dialogue Urbain-Rural
Mise en miroir des paysages de l'archipel natal et des métropoles européennes pour dépasser les contrastes traditionnels entre ces univers.
Cette mise en relation inattendue incite à repenser les frontières artificielles entre l'urbain et le rural, créant un dialogue enrichissant entre ces différentes réalités. Les paysages urbains et ruraux se retrouvent ainsi fusionnés, révélant une harmonie surprenante et des connexions insoupçonnées entre ces deux mondes en apparence opposés.
Installation Permanente
Projet de street-art photographique avec 20 collages grand format insérés dans le paysage de Saint-Pierre-et-Miquelon depuis 2022.
Cette initiative artistique vise à transformer l'espace public en un lieu de réflexion et de partage, interagissant avec l'environnement naturel et bâtis de l'archipel. Chaque collage contribue à renforcer le lien entre les habitants et leurs paysages, encourageant une nouvelle vision de l'interaction entre l'homme et son territoire.
Documentaire télé
Le processus de création et l'installation de cette exposition ont été documentés dans le film Pierre Châtel-Innocenti – Regard de photographe, réalisé par Lionel Boisseau et coproduit par France Télévisions et Merapi Productions. Ce documentaire de 52 minutes offre un regard intime sur le parcours de l'artiste, de son passé d'ingénieur à sa reconversion en photographe, et sur sa démarche artistique qui mêle photographie, collage et mémoire.Outremers360.
Reconnaissance Nationale
Exposé à l'Assemblée Nationale en décembre 2023, soulignant le caractère contemporain et engagé de cette série artistique.
L'exposition a également été saluée pour sa capacité à capturer l'essence de Saint-Pierre-et-Miquelon à travers le prisme unique de l'artiste. Les louanges de la part des parlementaires ont mis en lumière la contribution de Pierre Châtel-Innocenti à la représentation artistique des territoires ultramarins.
Cette exposition a suscité un vif intérêt pour ses perspectives uniques sur l'histoire et la culture locales. Des critiques élogieuses ont souligné la créativité et la profondeur émotionnelle des œuvres de l'artiste, qui offrent un regard poignant sur Saint-Pierre-et-Miquelon.
Travaux en cours
Ces séries artistiques sont actuellement en cours de développement et n’ont, à ce jour, jamais été présentées dans un cadre d’exposition formel. Elles constituent des projets aboutis sur le plan conceptuel, avec une direction esthétique affirmée et des visuels finalisés ou en voie d’achèvement. Chacune d’elles explore, sous un angle singulier, les tensions entre ville et nature, mémoire et mutation, réel et fiction.
Elles sont prêtes à faire l’objet d’un premier accrochage, en grands formats, et s’inscrivent dans une continuité cohérente avec mes travaux antérieurs exposés. Je suis à la recherche d’un lieu et d’un accompagnement curatorial pour porter ces séries à la rencontre du public.
"Après nous, la ville" - Fictions post-urbaines à partir de photographies d’architecture réelles
Et si l’architecture survivait à notre absence ?
Cette série imagine le devenir de nos villes après le retrait de l'humain. Non pas sous la forme d'une apocalypse spectaculaire, mais par une lente et implacable transformation.
À partir de photographies d’architecture prises dans des lieux emblématiques — Monaco, Saint-Malo, Mont-Saint-Michel, Paris… — j’interroge notre relation au bâti, à la mémoire et au climat.
Chaque image modifiée est une projection poétique d’un monde que nous avons laissé dériver.
Cette série imagine le devenir de nos villes après le retrait de l'humain. Non pas sous la forme d'une apocalypse spectaculaire, mais par une lente et implacable transformation.
À partir de photographies d’architecture prises dans des lieux emblématiques — Monaco, Saint-Malo, Mont-Saint-Michel, Paris… — j’interroge notre relation au bâti, à la mémoire et au climat.
Chaque image modifiée est une projection poétique d’un monde que nous avons laissé dériver.
La ville comme trace, la nature comme réponse.
Les images sont issues de photographies prises sur site, dans des environnements urbains ou côtiers identifiables. Elles sont ensuite transformées de manière radicale — mais plausible — pour créer des visions post-catastrophiques silencieuses :
– Montée des eaux et submersions partielles
– Glaciation soudaine ou hiver perpétuel
– Reprise végétale et effondrement lent de l’architecture
– Apparition de failles, fractures, ruptures urbaines
– Désertification ou nappes de déchets plastiques
Les images sont issues de photographies prises sur site, dans des environnements urbains ou côtiers identifiables. Elles sont ensuite transformées de manière radicale — mais plausible — pour créer des visions post-catastrophiques silencieuses :
– Montée des eaux et submersions partielles
– Glaciation soudaine ou hiver perpétuel
– Reprise végétale et effondrement lent de l’architecture
– Apparition de failles, fractures, ruptures urbaines
– Désertification ou nappes de déchets plastiques
Chaque scène raconte un chapitre d’une fiction climatique où l’humain a disparu… ou se tient juste hors-champ.
Cette série interroge la permanence de l’architecture face à l’impermanence du monde.
Elle propose une relecture sensible du paysage urbain en tant que mémoire collective, mais aussi trace géologique, fragile et transformable.
En croisant la photographie d’architecture, la fiction climatique et le langage poétique, « Après nous, la ville » s’adresse aux lieux d’art, aux curateurs et aux galeries qui souhaitent interroger notre époque par la forme, l’espace et le temps.
Elle propose une relecture sensible du paysage urbain en tant que mémoire collective, mais aussi trace géologique, fragile et transformable.
En croisant la photographie d’architecture, la fiction climatique et le langage poétique, « Après nous, la ville » s’adresse aux lieux d’art, aux curateurs et aux galeries qui souhaitent interroger notre époque par la forme, l’espace et le temps.
UnBUILT – L’architecture qui n’a jamais existé
Et si les bâtiments les plus radicaux du XXe siècle avaient réellement été construits ?
La série UnBUILT propose une plongée dans l’utopie architecturale à travers des reconstitutions photoréalistes de projets jamais réalisés.
Entre fiction visuelle et rigueur documentaire, ces images redonnent corps à des visions oubliées, rendues possibles aujourd’hui grâce aux outils de génération par intelligence artificielle.
La série UnBUILT propose une plongée dans l’utopie architecturale à travers des reconstitutions photoréalistes de projets jamais réalisés.
Entre fiction visuelle et rigueur documentaire, ces images redonnent corps à des visions oubliées, rendues possibles aujourd’hui grâce aux outils de génération par intelligence artificielle.
Chaque image de la série UnBUILT part d’un projet réel, documenté par des esquisses, maquettes ou plans originaux.
Le processus mêle édition numérique, IA générative et composition photographique, pour projeter ces visions dans notre présent.
Ce travail interroge autant la mémoire des formes que notre rapport aux images numériques comme outils de spéculation urbaine.
Le processus mêle édition numérique, IA générative et composition photographique, pour projeter ces visions dans notre présent.
Ce travail interroge autant la mémoire des formes que notre rapport aux images numériques comme outils de spéculation urbaine.
L’IA permet d’inventer des images d’architectures impossibles… mais à quel prix ?
Chaque vue est une interprétation. La continuité entre les images reste illusoire : formes, proportions et matières varient d’un angle à l’autre.
UnBUILT embrasse cette instabilité pour mieux en faire un outil de réflexion critique : l’architecture imaginaire devient un miroir de nos désirs — et de nos limites technologiques.
Chaque vue est une interprétation. La continuité entre les images reste illusoire : formes, proportions et matières varient d’un angle à l’autre.
UnBUILT embrasse cette instabilité pour mieux en faire un outil de réflexion critique : l’architecture imaginaire devient un miroir de nos désirs — et de nos limites technologiques.
Les œuvres de la série UnBUILT sont proposées :
– en tirages pigmentaires grand format
– en éditions limitées, signées et numérotées
– accompagnées de textes curatoriaux et documents d’archive
– en tirages pigmentaires grand format
– en éditions limitées, signées et numérotées
– accompagnées de textes curatoriaux et documents d’archive
Chroniques de l'Exil Intérieur : Episode 1 "Le Mur de l’Oublié
Lorsqu’ils approchèrent des côtes de Sainte-Sécluse, les marins du continent voisin furent frappés de stupeur. Là où se trouvait autrefois un port animé et accueillant, un gigantesque mur de béton s’étendait désormais, entourant l’île entière comme un collier de pierre impénétrable. Le capitaine du premier bateau, un vieil homme au visage buriné par des années en mer, scruta la muraille avec incrédulité. « Par tous les dieux, qu’ont-ils fait ? » murmura-t-il. Ses hommes, tout aussi ébahis, se regroupèrent sur le pont, fixant ce spectacle surréaliste. Le mur, haut de plusieurs dizaines de mètres, semblait émerger des flots comme un titan endormi, parsemé de traces de rouille et de sel.
Les bateaux trouvèrent le port autrefois accueillant complètement scellé. Les marins se rappelaient encore de l’hospitalité des Saint-Séclusais, ces insulaires au grand cœur qui les accueillaient avec chants et festins. Cette vision d’un mur infranchissable contrastait terriblement avec leurs souvenirs. Le capitaine ordonna de lancer une chaloupe pour inspecter de plus près. Deux hommes descendirent et pagayèrent jusqu’à la base de la muraille. L’un d’eux, un jeune marin curieux, posa la main sur le béton rugueux et leva les yeux, suivant les contours de la structure imposante. « Pourquoi ? » s’interrogea-t-il à haute voix. Aucun signe de vie n’était visible. Pas un cri, pas une lumière, juste le murmure du vent et le fracas des vagues contre la muraille.
Les marins retournèrent à leur navire, porteurs de nouvelles bouleversantes. « Ils se sont coupés du monde », dit le capitaine en secouant la tête. « Ils ont érigé ce mur pour se protéger, mais aussi pour se condamner. » Le retour au continent serait empreint de silence et de réflexions. Les marins comprirent que les Saint-Séclusais avaient choisi un exil intérieur, une forteresse de solitude contre les tumultes du monde extérieur.
Chroniques de l'Exil Intérieur : Episode 2 "La Forteresse sur la Colline"
Une brume légère enveloppait Sainte-Sécluse ce matin-là, comme une caresse éthérée sur la plage déserte. Pierre, en quête de solitude, arpentait le rivage lorsqu’il leva les yeux et aperçut une silhouette titanesque perchée sur une colline. Une fortification géante, massive et incongrue, se dressait là où hier encore, il n’y avait que des rochers et des dunes.
Ses parois d’un orange vif semblaient vibrer d’une énergie silencieuse, et ses contours métalliques se détachaient nettement contre le ciel pâle. Pierre, éberlué, se tenait immobile, ses pensées tourbillonnant comme des feuilles dans une bourrasque. Comment une telle structure avait-elle pu surgir du néant en une nuit ?
Convaincu que cette forteresse n’était pas là avant, Pierre sentit une angoisse sourde monter en lui, une peur viscérale de l’inconnu. Cette apparition brutale et inexplicable éveillait en lui des doutes et des soupçons. Était-ce une hallucination, une projection de ses peurs enfouies, ou bien un signe tangible de leur isolement grandissant ?
Il s’approcha prudemment, ses pas crissant sur les galets mouillés, jusqu’à ce qu’il puisse presque toucher la surface froide et lisse de la structure. L’immensité de la forteresse le submergea, rendant son propre être insignifiant face à cette énigme monumentale.
Pierre recula finalement, le cœur battant, tandis que la forteresse restait impassible, un gardien muet de secrets indicibles. Dans ce silence pesant, il comprit que Sainte-Sécluse venait de changer irrémédiablement. La forteresse était un miroir de leurs peurs, une matérialisation de l’isolement qui les étouffait.
Pour découvrir la suite des épisodes et plonger davantage dans cet univers intrigant, vous pouvez consulter la série complète sur le site de l’auteur.
LithiGEO
Crise Écologique
Exploration des paradoxes entre progrès technologique et environnement
Paris Réindustrialisé
Vision d'un futur urbain transformé par l'industrie du lithium
Saga Photographique
Récit visuel entre reportage d'architecture et fiction d'anticipation
Cette série en cours explore les contradictions de notre avenir urbain face aux défis climatiques. Chaque image raconte un fragment d'une Paris alternative, où l'innovation technologique tente de répondre à l'urgence environnementale, avec des résultats ambigus.
